Acervo completo

Felipe Barbosa usa o cimento para imobilizar uma miniatura do automóvel "Uno". Símbolo da mobilidade urbana moderna e contemporânea, o carro é aprisionado e de certa forma petrificado pelo artista. O múltiplo possui a cada edição uma miniatura em cor diferente.

Em "Ophelia Blue", a artista apresenta uma mulher que está, aparentemente, em um estado de limbo.Enquanto ela se deita no musgo e na água, há uma luz divina que radia a cena. Como uma nuvem aceitando sua cadência no mar, seu vestido se metamorfoseou em um céu de coral. Não sabemos se ela está viva ou não, ou até mesmo se precisa de ajuda. Tschäpe não se preocupa tanto em desenvolver essa narrativa, apenas em articular visualmente a atemporalidade como um fragmento. Enquanto a Ophelia de Shakespeare cai de uma árvore: "Chorando. Suas roupas abriram-se; e, como uma sereia, por um tempo...

Em sua obra "Acordo", edição criada especialmente para a Carbono, a artista sugere que o encontro de dois corpos no espaço dá origem a um novo território, uma espécie de zona de acordo capaz de extravasar os limites e demarcações antes impostos. A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pela artista.

Na edição "A Ilha", Maria Klabin usa a Águatinta e Água-forte, técnicas da gravura em metal.  A imagem revela uma paisagem com um pescador de caranguejo ao centro, em meio ao seu ambiente natural. O homem curvado, seu olhar fixo nas brechas e orifícios das rochas, parece não ter consciência da vastidão da paisagem que se desdobra atrás dele. Figura e habitat se confundem e aqui a paisagem não é vista como elemento externo, ou cumplice do desenrolar do drama humano. O pescador é mais um elemento que ali opera em um equilíbrio tênue e instável, assim c...

“Essa nova edição que fiz especialmente para a Carbono é um desdobramento de objetos que venho produzindo há alguns anos que procuram explorar a paisagem em sua essencialidade. Ou seja, pensar quais formas essenciais seriam necessárias articular para formalizar possíveis imagens que remetessem a paisagens.  Nesse sentido, a ideia de criar modelos esquemáticos para representar fenômenos tão integrados como os elementos que interagem entre si na nossa apreensão da paisagem me pareceu interessante e de certa forma paradoxal. O caminho aqui foi separar a “imagem” em tr&ec...

“Leve-me! Leve-me! Para algum lugar regido pela lei do desejo” Eurípides, “As Bacantes”   O luminoso em neon vermelho desenha as linhas de uma paisagem simbólica, que surgiu em um sonho. De um lado, uma grande pedra—rígida, imóvel e gelada. Do outro, o vislumbre do encanto — impermanência que seduz e convida. Entre eles, o impasse entre o desejo de se lançar e a vertigem da queda. Nessa narrativa visual e sonhada, as linhas da rocha são desenhadas a partir da silhueta de uma das geleiras de Ushuaia, extremo sul da Patagonia argentina. Do outro lado dessa miraç&atild...

Em obra que dialoga com o neoconcretismo de Willys de Castro e Hélio Oiticica, a artista carioca Elizabeth Jobim cria, com exclusividade para a Carbono Galeria, uma edição pintada em um azul profundo, que conversa com sua série "Blocos". A madeira posta em dois planos diferentes, porém com a mesma cor, atuam diretamente no espaço real do espectador e se comportam ao mesmo tempo como escultura e pintura.Esta edição vem acompanhada de certificado de autenticidade assinado pela artista. 

"A partir de jogos de madeira como “Tangram” e outros que via frequentemente expostos na sala do marceneiro com quem trabalho, comecei a pensar na possibilidade de explorar a ideia de colagens não definitivas. A partir dessa vontade central desenvolvi a estrutura desse objeto/jogo utilizando uma malha geométrica formada por 140 triângulos de mdf de dimensões iguais revestidos por fórmica dos dois lados, mas divididos em três tonalidades: uma mais luminosa, próxima a cor branca e as outras duas em tons de cinza, um mais claro e outro quase preto. O suficiente para tornar possível elaborar dentro dessa malha geométrica desenhos que sugerissem profundidade. As imagens enc...

“Poder falar. Poder amar.Uma nova orientação do desejo, um novo poder de amar. Com medo de que esta ideia seja aplainada e suavizada, assim que é proferida, escreverei mesmo deliberadamente: uma nova capacidade de fruir.” Paul Ricoeur O nosso desejo é livre ou constrangido? Este luminoso em neon parte do texto “Teoria da Interpretação”, do filósofo Paul Ricoeur para refletir sobre a possibilidade de “fruir os nossos próprios fantasmas sem escrúpulos nem vergonha.” Aqui, as frases “poder falar” e “poder amar” aparecem reproduzidas em neon vermelho....