Acervo completo

"Banco Ed. Lugano remove uma matéria sujeita à ação do tempo e a cristaliza em novo corpo, para sustentar outros corpos. Os tacos de madeira marchetados em padronagem geométrica, removidos de um apartamento no edifício homônimo, reestruturam-se como assento de um banco. Em ambos os objetos, embaralham-se as vidas passadas e os desígnios futuros dos objetos." Paulo Miyada A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pelo artista.

""Luminária Parque Lage" foi moldada em bronze a partir de um longo galho coletado no parque a que se refere o título da obra. Assim, a matéria orgânica adquire outra duração, outro peso, outro lugar. Em seus braços, uma lâmpada aplica-se em arranjo móvel, que pode ser rearranjado para alturas maiores ou menores, equilíbrios mais ou menos estáveis." Paulo Miyada A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pelo artista.

A curva francesa é um gabarito composto por diversas curvas, de raios variados. A régua permite desenhar e ligar curvas com encaixes perfeitos, sem o uso de cálculos matemáticos. Importante instrumento de desenho arquitetônico antes do surgimento do desenho vetorial, ela ainda é bastante utilizada para modelagem. Em sua obra, Márcia Xavier recupera esse símbolo do projeto feito à mão e imprime nele vistas da cidade.

Na obra de Tassinari, o quadro deixa de ser um elemento neutro e passa a fazer parte da estrutura da obra. A artista pinta sobre uma superfície de acrílico, que numa abordagem mais tradicional, seria parte do enquadramento da obra, onde deveria haver a transparência do acrílico protetor de uma folha de desenho, passa a haver pintura. De início, esse procedimento se desdobrava em séries que alternavam as cores acrescentadas sobre o acrílico, e com o tempo, ela passa a tratar partes do quadro como objetos que poderiam ser elementos das obras. “Esses trabalhos foram pensados em uma relação mais pró...

Na obra de Tassinari, o quadro deixa de ser um elemento neutro e passa a fazer parte da estrutura da obra. A artista pinta sobre uma superfície de acrílico, que numa abordagem mais tradicional, seria parte do enquadramento da obra, onde deveria haver a transparência do acrílico protetor de uma folha de desenho, passa a haver pintura. De início, esse procedimento se desdobrava em séries que alternavam as cores acrescentadas sobre o acrílico, e com o tempo, ela passa a tratar partes do quadro como objetos que poderiam ser elementos das obras. “Esses trabalhos foram pensados em uma relação mais pró...

Na obra de Tassinari, o quadro deixa de ser um elemento neutro e passa a fazer parte da estrutura da obra. A artista pinta sobre uma superfície de acrílico, que numa abordagem mais tradicional, seria parte do enquadramento da obra, onde deveria haver a transparência do acrílico protetor de uma folha de desenho, passa a haver pintura. De início, esse procedimento se desdobrava em séries que alternavam as cores acrescentadas sobre o acrílico, e com o tempo, ela passa a tratar partes do quadro como objetos que poderiam ser elementos das obras. “Esses trabalhos foram pensados em uma relação mais pró...

A artista desenvolveu com exclusividade para a Carbono Galeria três múltiplos diferentes, cada um também com edição de três. Opondo a superfície lisa e brilhante do acrílico polido à textura da tinta acrílica que recorta ao meio o retângulo, ao mesmo tempo que o envolve, a artista lança mão de uma gama cromática intensa: Carmim, Carbono e Laranja são as cores que dão nome às obras.

O trabalho de Renata Tassinari tem como fio condutor a linguagem cromática e a vontade de habitar o mundo com as cores. A pintura sai da tela e toma forma em diferentes suportes, passando pelo papel e madeira e chegando no acrílico. Suas pinturas, desenhos, fotografias e relevos, em sua maioria abstratos e com fortes influências construtivas, exercitam o olhar através de contrastes marcantes, texturas e combinações de materiais diversos.Opondo a superfície lisa e brilhante do acrílico polido à textura da tinta acrílica que recorta ao meio o retângulo, ao mesmo tempo que o envolve, a artista...

O trabalho de Renata Tassinari tem como fio condutor a linguagem cromática e a vontade de habitar o mundo com as cores. A pintura sai da tela e toma forma em diferentes suportes, passando pelo papel e madeira e chegando no acrílico. Suas pinturas, desenhos, fotografias e relevos, em sua maioria abstratos e com fortes influências construtivas, exercitam o olhar através de contrastes marcantes, texturas e combinações de materiais diversos.Opondo a superfície lisa e brilhante do acrílico polido à textura da tinta acrílica que recorta ao meio o retângulo, ao mesmo tempo que o envolve, a artista...

O trabalho de Renata Tassinari tem como fio condutor a linguagem cromática e a vontade de habitar o mundo com as cores. A pintura sai da tela e toma forma em diferentes suportes, passando pelo papel e madeira e chegando no acrílico. Suas pinturas, desenhos, fotografias e relevos, em sua maioria abstratos e com fortes influências construtivas, exercitam o olhar através de contrastes marcantes, texturas e combinações de materiais diversos.Opondo a superfície lisa e brilhante do acrílico polido à textura da tinta acrílica que recorta ao meio o retângulo, ao mesmo tempo que o envolve, a artista...

"AVALANCHESUBSTANTIVO FEMININOTEMP(L)O DE AREIAAMPULHETA PLANAÁGUA AREIA E TURMALINA NEGRADESLIZAM ABRINDO O CAMINHONUM MOVIMENTO INFINITOONDE CADA PAISAGEM QUE SE FORMA É ÚNICA " Márcia Xavier   A edição "Avalanche", desenvolvida com exclusividade para a Carbono Galeria, consiste em um dispositivo de vidro com areia e pó de turmalina negra em seu interior. Quando acionada, a edição cria e recria paisagens efêmeras que se relacionam com a pesquisa da artista. A edição vem acompanhada por um certificado de autenticidade numerado e assinado pela artista.