Acervo completo

A obra faz parte de uma série de trabalhos em que o artista explora a plasticidade de superfícies geométricas e aplica cores fortes e de caráter industrial às diferentes áreas da imagem. As formas pontiagudas dão à ideia de movimento ao trabalho, criando um plano que parece estar em processo de conformação. A edição é numerada, assinada e vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pelo artista.

Há algum tempo Parigi desenvolve obras a partir da história da arte, criando releituras de pinturas clássicas, capas de discos históricas e a flora como um todo. As imagens sempre estão atreladas ao desejo, ao erotismo e a representação do corpo em última instância. Não diferente e reforçando a cor como elemento central em suas pinturas e desenhos, Parigi recria uma imagem do rosto da escultura Êxtase de Santa Teresa do escultor barroco italiano Gian Lorenzo Bernini (século XVII) utilizando a técnica que nomeia “abstract nerveux”, que está intim...

Há algum tempo Parigi desenvolve obras a partir da história da arte, criando releituras de pinturas clássicas, capas de discos históricas e a flora como um todo. As imagens sempre estão atreladas ao desejo, ao erotismo e a representação do corpo em última instância. Não diferente e reforçando a cor como elemento central em suas pinturas e desenhos, Parigi recria uma imagem do rosto da escultura Êxtase de Santa Teresa do escultor barroco italiano Gian Lorenzo Bernini (século XVII) utilizando a técnica que nomeia “abstract nerveux”, que está intim...

A série de três obras que Rodolpho Parigi realizou com exclusividade para a Carbono Galeria traz a impressão de desenhos em acrílico magenta, posteriormente montados sobre chapa metálica com adesivo holográfico, responsável pela incessante reflexão de espectros luminosos no objeto. As imagens, o foco do trabalho, fazem referência à anatomia humana, com seus nervos, tensões e articulações. No entanto, não está claro de que parte do corpo se trata e nem se os traços são masculinos ou femininos, ambiguidade esta que muito interessa o artista. Os desenhos s&...

A série de três obras que Rodolpho Parigi realizou com exclusividade para a Carbono Galeria traz a impressão de desenhos em acrílico magenta, posteriormente montados sobre chapa metálica com adesivo holográfico, responsável pela incessante reflexão de espectros luminosos no objeto. As imagens, o foco do trabalho, fazem referência à anatomia humana, com seus nervos, tensões e articulações. No entanto, não está claro de que parte do corpo se trata e nem se os traços são masculinos ou femininos, ambiguidade esta que muito interessa o artista. Os desenhos s&...

A série de três obras que Rodolpho Parigi realizou com exclusividade para a Carbono Galeria traz a impressão de desenhos em acrílico magenta, posteriormente montados sobre chapa metálica com adesivo holográfico, responsável pela incessante reflexão de espectros luminosos no objeto. As imagens, o foco do trabalho, fazem referência à anatomia humana, com seus nervos, tensões e articulações. No entanto, não está claro de que parte do corpo se trata e nem se os traços são masculinos ou femininos, ambiguidade esta que muito interessa o artista. Os desenhos s&...

Com 100% da renda revertida para o Instituto de Arte Contemporânea (IAC), fazem parte do conjunto, três obras dos artistas Hermelindo Fiaminghi, Lothar Charoux e Luiz Sacilotto. O valor corresponde ao conjunto sem moldura e as edições não podem ser vendidas separadamente. Vem acompanhado de certificado de autenticidade assinado pelo Instituto de Arte Contemporânea.

Inspirada no conto homônimo de Franz Kafka, a "série Construção" acontece paralelamente à produção pictórica de Gisele Camargo. Produzidos durante o ano de 2018 e totalizando 170 pinturas, os trabalhos constituem um grupo onde as formas mudam de acordo com as cores e vice-versa. A série foi concebida com o objetivo de arrecadar fundos para a construção da residência artística Serra Morena, localizada na Serra do Cipó em Minas Gerais. Confira aqui o vídeo da obra.

A série de dez pinturas feitas por Gisele Camargo para a Carbono Galeria é composta de madeira, esmalte sintético e óleo. São duas peças que se encaixam contrapondo uma paisagem arquitetônica de profundidades recortadas a uma pequena vista que remete à paisagem natural.

A serigrafia que o artista desenvolveu com exclusividade para a Carbono traz desenhos que nos remetem a animais, uma edificação e um rio. Ideia esta reforçada pelo signo “Hidrolândia” na parte superior da obra. Caligrafia e desenho mais uma vez se misturam e se confundem. Sua construção entrecortada e com um certo automatismo de pensamento e movimento, no entanto, não nos permitem afirmar com clareza o que representa cada imagem. A obra é aberta e pede assim, sua leitura. Além disso, em cada uma delas há uma interferência diferente do artista em spray dourado, causando uma surpresa no espectador. Obra numerada e assinada pelo artista. Valor da obra não inclui mol...

O projeto "Múltiplos Inhotim", criado pelo Instituto Inhotim para fomentar o colecionismo e incentivar a produção artística é apoiado pela Carbono Galeria, que reverte 100% do valor de venda das obras para o Instituto. É recorrente nas produções de Marcius Galan a criação de diálogos com a arquitetura e o espaço, de modo a provocar a percepção e os sentidos. Nos Múltiplos desenvolvidos para o Inhotim, o artista estabelece relações com o território para propor os dois projetos. Na escultura "Forquilha" (2019), Galan e os func...