Acervo completo

"PIN" tem relação direta com a arquitetura que ela se encontra, a partir do momento em que ela é fincada nas paredes. Esta relação da sua obra com o espaço que ela ocupa tem presença constante nos trabalhos de Laura Vinci. O interesse da artista é que as peças sejam posicionadas de forma livre, em locais até inusitados, podendo também se relacionar com outras obras na parede. A escolha do material é relacionada, também, com o tempo. O latão banhado a ouro se comporta de diferentes formas em diferentes ambientes, dependendo de como a luz o toca. A obra se apresenta em três tamanhos - P, M e G - com edição de 40 cada, e vem acompanhada de certificado assinado pel...

Marcia de Moraes é conhecida por seus desenhos e colagens feitos em grafite e lápis de cor. Nas tapeçarias, criadas especialmente para a Carbono Galeria, percebe-se que o vocabulário imagético da artista - línguas, galhos, círculos abertos, ovários, osso, cordões, etc - continua presente, porém transposto para a linguagem têxtil. Em um processo artesanal, feito por um time de tecelãs que mistura a fatura em máquinas de costura especializadas e acabamentos manuais, cada peça é única em uma série de 20 + 3 PAs. Em todas as tapeçarias é mantida a mesma imagem, porém as cores não se repetem, tal qual o modus operandi da artista em seus desenhos e colagens, cujas combi...

Marcos Chaves é um artista visual que frequentemente flerta com as palavras, por meio de jogos semânticos e trocadilhos bem humorados e inteligentes, no qual, muitas vezes, se apropria de expressões e termos populares. Na obra "Não falo duas vezes", o artista explora efeitos visuais analógicos e aborda de forma sútil e divertida questões de gênero, sem deixar de relacionar-se com a história da arte. Figura e fundo são utilizados, elementos cotidianos apropriados, e jogos de luz e sombra se tornam a principal chave para a formalização da obra. Não falo duas vezes foi concebido originalmente quase como uma gambiarra, contudo, aqui é formalizado como um objeto de arte int...

TROCA-TROCA, como o título sugere, é uma obra de caráter interativo e experimental. A obra é composta por 18 módulos pictóricos realizados a partir da combinação de 18 diferentes cores de feltro que, alternados entre figura e fundo, operam como uma divertida brincadeira cromática. Isto porque o trabalho é desdobramento da pesquisa da artista sobre pinturas realizadas sem o uso de tinta, que desta vez, apropria-se da paleta de cores de feltro disponível pela indústria para criar um policromático jogo entre figura e fundo. A única regra é a não repetiç&...

Em Olhos livres, segunda edição de tapeçaria de Marcia de Moraes para a Carbono, a artista continuo usando como ponto de partida a ideia de que os trabalhos são únicos em uma série. Apesar da imagem ser a mesma nas 12 obras, as combinações de cores são diferentes, o que torna cada peça única. Marcia usa a ideia de não repetir as combinações cromática como regra em seus trabalhos de desenhos e colagens. Olhos livres são tapeçarias em lã que trocam as conhecidas linhas da artista, traçadas com lápis de cor, pela linha real da l&atil...

Inicialmente, o trabalho era uma bandeira de 20 m2 que ficou exposta no mastro do MAR - Museu de Arte do Rio (RJ). Foi hasteada em 2019, logo após a posse do presidente, e permaneceu lá por um ano. No início de 2020, foi adaptado para uma bandeira de 2 metros de largura para participar da exposição coletiva “Samba In The Dark”, na Galeria Anton Kern em Nova York (EUA). A recepção calorosa e empatia que a bandeira recebeu desde sua instalação no MAR deixou evidente o caráter público desse trabalho e a sua vocação para circular. Com a segunda versão esgotada e...

Explorando elementos provenientes da botânica, de estampas, organismos marítimos e fragmentos arquitetônicos, Mariana Palma aborda a interpenetração de corpos, destaca alternâncias entre instantes de tensão e expansão, e compõe infindáveis universos frutos da exploração de luz e sombra. Na série de fotografias desenvolvida exclusivamente para a Carbono, os tecidos comumente utilizados em suas pinturas se tornam o suporte das imagens. Sobre uma superfície de poeira, flores, frutas e conchas se misturam dando origem a novos organismos. Complementam essas imagens elementos borda...

Nos alinhavados, grupo de trabalhos onde Mariana Palma sobrepõe camadas de fotografias impressas sobre voil, costurando-as com pontos largos, a artista cria composições de escala reduzida que saem do ambiente projetual e adentram no campo das ideias. A transparência destes tecidos revelam fragmentos que não poderiam ser vistos, devido a justaposição de elementos, evidenciando parte do processo de concepção de suas pinturas.   A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pela artista.

Explorando elementos provenientes da botânica, de estampas, organismos marítimos e fragmentos arquitetônicos, Mariana Palma aborda a interpenetração de corpos, destaca alternâncias entre instantes de tensão e expansão, e compõe infindáveis universos frutos da exploração de luz e sombra. Na série de fotografias desenvolvida exclusivamente para a Carbono, os tecidos comumente utilizados em suas pinturas se tornam o suporte das imagens. Sobre uma superfície de poeira, flores, frutas e conchas se misturam dando origem a novos organismos. Complementam essas imagens elementos borda...

Explorando elementos provenientes da botânica, de estampas, organismos marítimos e fragmentos arquitetônicos, Mariana Palma aborda a interpenetração de corpos, destaca alternâncias entre instantes de tensão e expansão, e compõe infindáveis universos frutos da exploração de luz e sombra. Na série de fotografias desenvolvida exclusivamente para a Carbono, os tecidos comumente utilizados em suas pinturas se tornam o suporte das imagens. Sobre uma superfície de poeira, flores, frutas e conchas se misturam dando origem a novos organismos. Complementam essas imagens elementos borda...

Segundo a artista: "A Ave preta mística é uma população negra reunida além do tempo-espaço conhecido. Livre interpretação de Sankofa, um pássaro preto olhando para trás com um ovo em seu bico. Mística, a ave preta se transforma, tal como na ampliação de seus voos, nos mostrando um desejo incansável de liberdade." O múltiplo é derivado da 7ª edição do projeto Caixa de Pandora, idealizado pela KURA by Camila Yunes. Conheça mais sobre o projeto aqui. A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade...