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Em "Sem título", Rosângela Dorazio sobrepõe gravura à fotografia. A artista realiza uma operação de subtração da camada superficial e faz aparecer o vazio, o branco do papel. Ação essa que permanece na obra. Podemos ver os rasgos da fotografia, os fiapos que ainda estão presos ao primeiro plano e que devem estar ali, pois compõem com ela a nova imagem. O gesto desconstrói a imagem captada. Existe o procedimento de fazer para um desfazer consciente, incluindo a tensão causada pelo controle técnico e o risco intrínseco nas ações definitivas de cort...

Furos de tamanhos diferentes são dispostos em papéis de carbono, remetendo a passagem do tempo, a perda da rigidez de um material e lembranças do que antes estava ali. Renato trabalha constantemente com assuntos envolvendo obsolescência e fisicalidade. Este trabalho vem acompanhado de certificado de autenticidade.

Em "Liana I", Rosângela Dorazio sobrepõe gravura à fotografia. A artista realiza uma operação de subtração da camada superficial e faz aparecer o vazio, o branco do papel. Ação essa que permanece na obra. Podemos ver os rasgos da fotografia, os fiapos que ainda estão presos ao primeiro plano e que devem estar ali, pois compõem com ela a nova imagem. O gesto desconstrói a imagem captada. Existe o procedimento de fazer para um desfazer consciente, incluindo a tensão causada pelo controle técnico e o risco intrínseco nas ações definitivas de corte, nas qua...

Em "Liana II", Rosângela Dorazio sobrepõe gravura à fotografia. A artista realiza uma operação de subtração da camada superficial e faz aparecer o vazio, o branco do papel. Ação essa que permanece na obra. Podemos ver os rasgos da fotografia, os fiapos que ainda estão presos ao primeiro plano e que devem estar ali, pois compõem com ela a nova imagem. O gesto desconstrói a imagem captada. Existe o procedimento de fazer para um desfazer consciente, incluindo a tensão causada pelo controle técnico e o risco intrínseco nas ações definitivas de corte, nas qu...

Em "Liana III", Rosângela Dorazio sobrepõe gravura à fotografia. A artista realiza uma operação de subtração da camada superficial e faz aparecer o vazio, o branco do papel. Ação essa que permanece na obra. Podemos ver os rasgos da fotografia, os fiapos que ainda estão presos ao primeiro plano e que devem estar ali, pois compõem com ela a nova imagem. O gesto desconstrói a imagem captada. Existe o procedimento de fazer para um desfazer consciente, incluindo a tensão causada pelo controle técnico e o risco intrínseco nas ações definitivas de corte, nas q...

Pautado nas pesquisas em luz e movimento, o artista desenvolve há mais de seis décadas uma obra singular. Nas três gravuras, todas produzidas em 2006, o artista trabalha relações entre os campos cromáticos, buscando o deslocamento do olhar de quem as observa e criando diversas formas dentro dos limites da obra. A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado.

Pautado nas pesquisas em luz e movimento, o artista desenvolve há mais de seis décadas uma obra singular. Nas três gravuras, todas produzidas em 2006, o artista trabalha relações entre os campos cromáticos, buscando o deslocamento do olhar de quem as observa e criando diversas formas dentro dos limites da obra. A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado.

Pautado nas pesquisas em luz e movimento, o artista desenvolve há mais de seis décadas uma obra singular. Nas três gravuras, todas produzidas em 2006, o artista trabalha relações entre os campos cromáticos, buscando o deslocamento do olhar de quem as observa e criando diversas formas dentro dos limites da obra. A edição vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado.

A gravura em PVC, moldado a vácuo (técnica denominada vacuum forming), cria relevos cinéticos que se revelam com a interação entre as luzes e sombras do ambiente e a obra. A edição é assinada e vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pelo artista.

Edição especial de Abraham Palatnik, realizada com exclusividade para celebrar os cinco anos da galeria, no mês que coincide com o aniversário de 90 anos do artista. A gravura em PVC, moldado a vácuo (técnica denominada vacuum forming), cria relevos cinéticos que se revelam com a interação entre as luzes e sombras do ambiente e a obra. A edição é assinada e vem acompanhada de certificado de autenticidade numerado e assinado pelo artista.

Pautado nas pesquisas em luz e movimento, o artista desenvolve há mais de seis décadas uma obra singular. Nas três gravuras, todas produzidas em 2006, o artista trabalha relações entre os campos cromáticos, buscando o deslocamento do olhar de quem as observa e criando diversas formas dentro dos limites da obra.

Furos de tamanhos diferentes são dispostos em papéis de carbono, remetendo a passagem do tempo, a perda da rigidez de um material e lembranças do que antes estava ali. Renato trabalha constantemente com assuntos envolvendo obsolescência e fisicalidade. Este trabalho vem acompanhado de certificado de autenticidade.